Detalles importantes si quieres ser batería profesional

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🎯 El tema de hoy

Hoy vamos con algo gordo: ¿Qué cualidades debe tener una persona para dedicarse profesionalmente a la música?

Llevo muchos años tocando y he conocido a muchísima gente con talento. Baterías con un groove increíble, técnica, buen gusto… pero que no han conseguido dedicarse 100% a la música. Y no porque no tocasen bien, sino por otras cosas.

Así que hoy quiero contarte qué creo que realmente marca la diferencia. No es un ranking, no es una checklist infalible, pero sí es una guía que te puede servir para hacerte una buena autoevaluación.

🔹 1. Puntualidad y fiabilidad

Esto no es solo llegar a la hora. Es dar seguridad. Que la gente sepa que, si cuentan contigo, vas a cumplir.

📌 Anécdota real: Me pasó una vez que sustituía a un batería en un ensayo. Yo llegué como 45 minutos antes para afinar, montar, preparar mis partituras… y el resto de la banda llegó ¡hora y cuarto tarde! Ensayamos 45 minutos y aún querían montar otro ensayo. Les dije que no, claro.

Fue una situación puntual y al final el concierto se salvó, aunque con poco ensayo.

🔹 2. Versatilidad (o especialización extrema)

Hay dos caminos aquí:

• Puedes tocar muchos estilos y adaptarte como un camaleón.

• O puedes dominar uno solo de forma tan brutal que seas “el elegido” cada vez que alguien necesita eso.

Ambas opciones sirven. Pero tienes que tener claro cuál es la tuya.

🔹 3. Sonido y dinámicas

No hace falta tener el equipo más caro del mundo. Pero sí saber sacar buen sonido y tener control dinámico: saber cuándo subir, cuándo bajar, cuándo dejar espacio.

Un batería que controla las dinámicas ayuda al técnico de sonido y hace que la música respire. Es un superpoder, de verdad.

🔹 4. Lectura y memorización

Yo ahora mismo tengo en rotación más de 180 temas. Sin lectura sería imposible. Me hago mis papeles, los estudio bien, y si hay partes difíciles, las memorizo.

Además, me grabo tocando sin la canción y luego comparo. Así veo si estoy siguiendo bien la forma, si hay errores de compases, etc. Es una herramienta que uso mucho y me ha salvado la vida en muchas situaciones.

🔹 5. Actitud y compañerismo

Esto lo digo sin rodeos: la gente con la que es agradable trabajar, trabaja más.

Conozco músicos buenísimos que se quejan de todo. Y otros que siempre vienen con buena actitud, hacen su trabajo, sonríen, se van. Adivina quién recibe más llamadas?

🔹 6. Preparación técnica y mental

No basta con tocar bien. Hay conciertos con presión: presentaciones de discos, festivales, salas importantes… Si mentalmente no estás bien preparado, puedes bloquearte. He visto baterías espectaculares pasarlo mal solo por el miedo al error.

Trabaja tu cabeza igual que trabajas tus manos.

🔹 7. Estabilidad profesional

Esto va desde tener tu equipo en condiciones, poder hacer facturas, ser autónomo... hasta gestionar tu tiempo, tus gastos, tu descanso.

🎯 La clave: No es solo tener talento. Es mantenerse en pie con el paso del tiempo. Mucha gente se cae porque no logra sostener una rutina estable y digna como músico.

🔹 8. Vehículo propio

Parece una tontería, pero no lo es. A veces los artistas te llaman no solo por cómo tocas, sino por tu disponibilidad. Si tienes que pedir siempre que te lleven o no puedes transportar tu equipo, vas a perder bolos.

🔹 9. Imagen

Esto no va de ir como un modelo, pero cuida tu imagen. Hay que tener sentido común.

🧢 Anécdota: Un teclista sustituto apareció en una presentación de disco vestido con pantalón de chándal y suéter de una constructora. Literal. Y no había traído más ropa. Resultado: desentonaba por completo. No le volvieron a llamar.

🔹 10. Formación continua

Esto es clave. He conocido músicos que dejaron de estudiar el día que acabaron el superior. Y se quedaron ahí. No conocen nuevas tendencias, nuevos artistas, nuevos grooves. Están anclados.

🎧 Tip personal: Yo a veces paso semanas estudiando música vieja. Un verano entero me lo pasé investigando los orígenes del jazz, y de ahí salió uno de los cursos más largos de la escuela. No pares de aprender. Ni para atrás ni para adelante.

Bonus: Autoevaluación constante

Haz una especie de chequeo mental después de los bolos o los ensayos:

• ¿Fui puntual?

• ¿Fui buen compañero?

• ¿Estaba bien preparado?

• ¿Toqué con buen sonido?

• ¿Fui resolutivo?

No es para machacarte, pero sí para mejorar. Si haces esto, vas a crecer muy rápido.

🎤 Mi experiencia

Yo ahora mismo doy unas 30 clases presenciales a la semana, gestiono la escuela online, y hago entre 70 y 100 conciertos al año. No soy famoso, pero vivo de esto.

Sigo tocando, sigo recibiendo llamadas y, sobre todo, sigo disfrutando del oficio.

💬 ¿Te interesa este tema?

Estoy pensando en hacer un episodio especial sobre el síndrome del músico quemado, el agotamiento emocional, el cansancio de estar en el escenario y pensar “¿Qué hago aquí?”. Si te interesa, dímelo en comentarios y lo preparo con cariño.

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Puedes entrar hoy mismo en quientocaque.com. Ahí tienes acceso a la escuela, a los cursos, a la comunidad... y además puedes apuntarte gratis a la newsletter.

Y si este episodio te ha servido, te agradecería muchísimo que le pongas cinco estrellas en la plataforma donde lo escuchas. Y si me dejas un comentario, ya ni te cuento. Me ayuda a seguir creando contenido para ti.

Nada más. Estudia. Que la vida son dos palos.

Chao.